任淦庭,1890年出生于宜兴陆平村。原名干庭。字窑硕。号聋人、大聋、左民、左腕道人。艺名石溪、漱石。1905年,任淦庭拜宜兴民间书人画师、紫砂雕塑彩绘好手卢兰芳为师,既学习书法画技,亦学习紫砂雕刻技艺。师兄陈少亭对任淦庭十分关心爱护,对画面的布局,山水花卉、楼台亭阁及人物等基础技法毫无保守,一一传授于任淦庭。任淦庭自幼耳聋,往往有时因听不清话不得要领而受到卢兰芳的训斥。陈少亭像爱护弟弟一样,逐一重新解释清楚。任淦庭其后号大聋、聋人即是纪念这一时期的历程及对师兄陈少亭的铭感之情。1911年,卢兰芳被聘至上海永安公司任专职画师,任淦庭才逐渐自立,自刻自画为生。自立之初,任淦庭以陶刻彩绘一般紫砂器具为主,亦在仿古器上作陶刻装饰。1916年,“宜兴吴德盛陶器行”创办。老板吴汉文,著名陶刻名家、收藏家、经营家、陶坊主。“吴德盛”创办之始,聘请邵云如、卢兰芳、崔克顺、陈研卿、陈少亭等为陶刻客师,聘任任淦庭为陶刻技工。吴汉文慧眼识宝,看中任淦庭的不言不语,埋头陶刻的性格,逐开始培养。任淦庭原是左撇子,用左手写字作画,习以为常。至吴德盛后,吴汉文要求他练习使用右手。任淦庭经过刻苦训练,竟练成左右手能同时书画雕刻的“绝技真功”。特别是在同一器具上作成双成对的飞禽走兽,或是在成对器物上作飞禽动物时,任淦庭能同时用左右手,对称作画,是紫砂陶刻界独创的绝技之一。解放后,任淦庭参加“蜀山陶业生产合作社”,担任技术辅导员,悉心培养艺徒。此后,任淦庭进入第二次创作高峰期。上世纪五十年代至六十年代期间,任淦庭创作了大量的紫砂陶刻作品,题材多样,吉祥寓意,有着雅俗共赏的民间艺术的特点与风格,给陶刻艺术增添了新的画面,新的内容,新的生活情趣。《婆媳上冬学》《解放一江山岛》,记述时代事件风貌,具有鲜明的时代特征。《喜上眉梢》《春燕画筒》将自己对生活热爱的真切感受融进陶刻装饰之中,感情细腻,刀法纯熟,线条顺畅,融情、物、画于一体,协调配合,得体大方。《渔舟听莺》《腊梅喜鹊》以画面生动,丰富活泼,创意鲜明而为南京博物院收藏。当今紫砂陶刻界徐秀棠、谭泉海、毛国强、沈汉生、咸仲英、鲍仲梅等均受其技艺传授,得其教诲。1968年,任淦庭逝于宜兴蜀山,享年78岁。
吴云根,曾用名芝莱,1892年11月生于宜兴和桥镇一个贫困家庭。14岁时到蜀山拜著名紫砂艺人汪升义(生义)为师。他手脚勤快,天资聪明,悟性较高,三年满师后就在业内小有名气,并逐渐进入紫砂名手之列。1915年,山西省平定县平民陶器厂到宜兴请名手到山西做技师发展当地的陶业。吴云根成为宜兴陶业界首批被外省邀请的技师之一。吴云根用山西当地的窑炉烧制成类似宜兴紫砂的山西陶器,还曾数次为闫锡山仿制宜兴壶。吴云根在山西平定县任技师三年,对山西陶业发展起到比较大的作用,并为当地培养出了一批制陶技术人员。1929年,吴云根受聘于南京中央大学陶瓷科当技术员,又结识了民国时期的紫砂职业教育家、江苏省立陶校校长王世杰,并于1931年受聘于江苏省立陶瓷职业学校窑业科任技师。在这期间,他还将自己的师弟朱可心推荐进校担任技师,两人共同总结前人经验,在校长王世杰的支持协助下,编写紫砂技术教材,为当时的紫砂制作技艺教育做了大量工作。解放后,吴云根参加蜀山陶业生产合作社,也成为了宜兴紫砂工艺厂主要创办人之一。1955年11月开始,紫砂厂开始招收第一批学员,吴云根担任紫砂成型技术辅导员。他的学生有高海庚、王洪君、王亚杰、史济华、鲍秀云等。1956年,江苏省人民政府郑重任命了七个紫砂名艺人为“技术辅导员”,这在当时是一种极高的荣誉,吴云根就是其中之一。当今最有成就、最有影响的几位中国工艺美术大师如汪寅仙、吕尧臣、鲍志强等都曾经得到了吴云根老艺人的言传身教。这也显示着吴云根对当今紫砂艺术界的深刻影响。
裴石民,1892年出生于宜兴蜀山,原名裴云庆。十五岁时拜自己的姐夫江祖臣为师,开始学制紫砂壶。江祖臣字案卿,是清末民初的制壶名手。江案卿制壶严谨,要求严格,裴石民初入师门时,师傅要求他从仿制“狮球壶”入手,反复仿制,严格要求自己所有的作品,为自己以后的发展打下了坚实的基础。能够成就“鸣远第二”的声誉是上世纪二三十年代裴石民在仿古作品上取得的成就。裴石民第一次被邀到上海是在民国六年。年方25岁的裴石民在当时还是个晚辈,还不在古董商邀请之列。但他师傅江案卿为人倔强清高,看不惯上海客商的脸面借故推辞,年轻的裴石民既想到外面见见世面,也想出去磨练一下自己的技艺,就自告奋勇随客商到了上海。裴石民到上海后在古董商那里第一次有幸见到了宜兴紫砂史上最著名的高手之一清康熙年间陈鸣远的真迹。在对陈鸣远作品“天鸡壶”、“凤首壶”等作品摩制中,也充分展示了艺术天赋,摩制的过程也使他的技艺功力得到了极大的提升。此后,裴石民在高手林立的紫砂艺人行列也开始崭露头角,并逐步跻身于名手之列。崭露头角后,裴石民开始有机会和一些名人雅士交流切磋,也有更多的机会接触到一些精彩的历史作品,而最让裴石民痴迷的依然是陈鸣远的像生类作品。此后裴石民仿制陈鸣远形态各异的古壶、古尊、古鼎、古瓶、古盆,或仿像生类瓜果菜蔬,均能细腻逼真、维妙维肖,技艺之精湛在二十年代至三十年代达到高峰期,闻名行业内外,影响也已经远超师傅江案卿,在紫砂界赢得了“陈鸣远第二”的美誉。1923年,裴石民为宜兴名士储南强收藏的“供春壶”配盖,并由同为宜兴名士的潘稚亮镌铭题记。题记为“作壶者,供春。误为瓜者,黄玉麟。五百年后黄宾虹识为瘿,英人以二万金易之未能。重为制盖者石民,题记者稚君。”1924年,裴石民又为储南强收藏的《圣思桃杯》配制托盘成功。这两件作品在宜兴紫砂史上都有比较重要的历史意义。抗日战争时期,百业萧条,裴石民在这个阶段干脆闭门简出,潜心创作。很多代表裴石民艺术风格和艺术高度的经典作品多数出自这个阶段。新中国成立后,裴石民参加了蜀山陶业生产合作社,专门负责从事各类紫砂器的设计工作,并由江苏省人民政府任命为紫砂工艺技术辅导员,真正进入了鼎盛时期,“五蝠蟠桃壶”、“牛盖莲子壶”、“三足鼎壶”、“串顶秦钟壶”等传世经典名作都是在这个阶段相继问世。